中国是诗歌的国度，“唐诗”则是中国古典诗歌的黄金时代。唐诗诗篇万卷，诗人如群星璀璨，诗篇如绣锦成堆，这其中，李白的诗作脱颖而出，成为中国诗歌浪漫主义的高峰。

　　李白存诗近千首，无数作品对其“诗仙”之姿有过极尽想象：在那豪放瑰玮的诗歌背后，是怎样一位任侠洒脱、放旷不羁的人物？2023年7月上映的动画电影《长安三万里》独辟蹊径，从同时代诗人高适的视角重新打量李白。

　　电影以盛唐为背景，以高适与李白的相遇为线索，一面讲述了二人的人生际遇，一面将许多传奇人物、历史事件揉入其中，侧面展现了大唐的繁华盛景，以及由盛转衰的凋敝破败。

　　故事自边塞一场战役开始，荒凉苦寒中，年迈的高适被迫率军退守泸水城，吐蕃大军欲对他赶尽杀绝，而此时，朝廷派来的监军则咄咄逼问他与李白的旧事。高适一面不动声色地安排好围剿吐蕃军的计划，一面在军帐中缓缓忆起他与李白的初识：

　　那年洞庭湖畔苇草长，身着锦缎的白衣少年与他不打不相识，他们一个洒脱随性，一个踏实勤勉，明明性格迥异，却结为一生知己。高适与李白相处时间并不长，一生中几次相逢，有少年得意并肩游侠，有重诺赶赴既定之约；有狭路时偶遇，有迷茫时相问，有落魄时求助；有黄河边痛饮长歌万古愁，有生死未知骤然闻信心自欢喜……每一次，高适都衷心赞美李白横溢的才华、无拘的心性，但每一次，也都为他的才华不为世道认可而扼腕叹息。影片通过分段叙事，让每一声叹息都成为王朝衰朽的前兆，也让每一声叹息都化为诗歌盛世的激鸣。

　　影片中引用了40多首唐诗，多是耳熟能详的，其中不仅有李白和高适的诗，还有崔颢、王维、王昌龄、岑参、杜甫、孟浩然等多位诗人的。这其中，有冠绝七律的《黄鹤楼》，有青年诗圣的《望岳》，有激昂振奋的边塞诗，亦有清新恬淡的田园诗，这些诗歌铺就了盛唐诗歌的璀璨银汉，也记录了一些诗人志气难纾的坎坷际遇。

　　门第、身份、名望，就像一堵堵高墙，横亘在希冀一展抱负的年轻人面前，李白用纵酒狂歌、千金买醉来纾解自己难以实现理想的苦闷，他求仙、问道、入赘、隐居，却一再遭受命运的重击。而高适则在前往长安“叩天子门”失败后，甘于埋首田园，渔樵耕读，多年后通过入哥舒翰帐下做幕僚实现了自己的报效国家的愿望。在其后的安史之乱中，他得到朝廷重用，统兵一方，征战沙场，一展平生抱负。

　　人物仿唐俑形态，上半身长且宽，下半身窄且短，展现了勇武的仪态。马匹仿唐代绘画、雕塑，线条简约，身形肥壮矫健，颇具张力。影片的细节经过严谨的考据，人物注重礼节，多行叉手礼，服装、饰品、乐器、兵器、生活器具贴合场景，皆活灵活现地再现了唐时的盛世风貌。如玉真公主的花钿、斜红、面魇等极具唐代特色的妆容。服饰上，不同的人物有不同的服装和服装纹饰，皆贴合人物性格特征。如李白初出场时张扬骄傲，圆领袍纹饰复杂，有葡萄纹、狩猎纹、动物纹等；长安酒楼痛饮时，衣着颜色艳丽，花纹是不显眼的团状花叶纹；随着日渐失意，李白身上的衣饰越来越简单，最后变成了道袍、素衣。高适的服装始终质朴低调，只有在成为剑南道节度使后才穿上精致的明光铠。而玉真公主衣着华美艳丽，饰品精致典雅，衣服上的花纹是雍容的宝相花纹；跳舞的胡姬着齐胸破裙，罗纱轻舞，裙袂飞扬，颇具生气……而李白用的酒具、宴饮时的投壶、醉时弹起的琵琶，无不精美工巧，其唐风古韵皆有史料可查。

　　影片的水墨画面与剧情文本相得益彰。长安、江夏、扬州、塞外，高适耕读的梁园，李白寻仙的名山、群贤夜宿的黄河边、李白轻舟荡过的万重山，无不以画写诗，以色彩填意境，以景语写情语。当李白等人在黄河边吟诵《将进酒》时，影片用了超现实的表现手法，任白鹤破水而出，众人驾鹤飞升，见星汉灿烂辽阔，天宫美轮美奂，天上群仙宴饮，与众人举杯相和。伴随着饱含激情的诗歌吟诵，文字的激昂豪迈与视觉的饱满自由碰撞融合，臻于至真至美之境，也达到了全篇的高潮。

　　《长安三万里》是追光动画出品“新文化”系列的第一部动画电影，相较于较为成熟的“新传说”系列和“新神榜”系列，《长安三万里》以真实历史为蓝本，以历史中的人物为主角，将他们的生平事迹串成对厚重历史的侧写，用今人的视角打量他们的是非功过，完成对历史文化和生命意义的哲学思考。这是中国动画电影一次大胆的创新，它第一次将“文化”这一主题如此直白地铺陈在观众面前，诗人的意气与志气融化在宏大的历史文化叙事里，他们抽象成一种符号、一种文化意象，一种借古托今的想象，那是文化传承的勃然伟力，它如此巨大、浩瀚，连“绣口一吐就半个盛唐”的李白都是它的一则注脚，可它又如此细腻、具体，让人为一句诗歌念念不忘从一世到千年。

　　影片结尾借高适口说：诗在，长安就在。观众固然能共情到诗人们对长安的眷恋是对人生理想的坚执，对建功立业、报国济民的抱负的渴望，可这又何尝不是一句以实写虚的寄语。只要那些辉映千古的理想还在，那些植根在中华文化中热切昂扬的信仰还在，那么无论何时、无论怎样的世界，“我们”都在望向同一个盛世之梦。